诗意笔墨大气磅礴——何学斌和她的《大美山河》

人民大会堂的黄河厅悬挂着一幅国画作品《大美山河》，这是全国人大代表、著名国画家何学斌的最新力作。这幅取材于四川光雾山的作品，大气磅礴，气韵生动，再现了一幅壮美宁静、奇秀幽险的诗意山水画卷。

何学斌出生于四川眉山。四川人杰地灵，文脉悠长，三苏故里孕奇蓄秀、人文厚重，清山秀水陶冶了她的灵性。在传统文化的浸润中，在苏轼、石鲁、冯建吴等书画大家的影响下，她不仅擅长山水、花鸟、人物，也通工笔、写意、重彩、水墨。其画作想象丰富，手法浪漫，在艺术自由的空间里，笔墨随心，赋予了作品灵动的意向和诗意的表达，在点、线、面的碰撞与融合中，把一位女性画家独特的诗意心境和磅礴气象表露无疑。

何学斌

笔墨当随时代，何学斌对山水画的创作在继承传统的同时，面向生活和自然，积极从艺术的角度反映现实，并在笔墨技法上努力探寻新的手段，生动鲜明地表现新的题材和新的意境，给人以新的美感享受。她认为，笔墨、造型仅仅是绘画的一部分，而要达到创作思想的高度，就要从艺术家的阅历及画外之功得到补充。她博阅群书，集众家之长，游历山川，体悟自然之韵。这幅《大美山河》，就是何学斌在四川光雾山数次采风之后，历时两月之余精心创作而成。

光雾山

光雾山位于四川东北部，地处川陕交界处，因常年云雾缭绕而得名。光雾山资源禀赋独异，地质地貌奇特，生态类型多样，文化底蕴丰厚，2020年被确定为国家AAAAA级旅游景区。在《大美山河》中，何学斌在细化中国画散点透视的基础上，借鉴西洋绘画中焦点透视等原理，将光雾山奇特的岭脊峰丛、神秘的龙架烟云、迷人的瀑潭秀水、本璞的生态植被、秀丽的奇峡幽谷……精心地进行布局，巧妙地把写实与写意相结合，追求具象与抽象之间的完美统一，使整件作品显得宏博浩大、气势恢宏。

中国山水画强调艺术家与自然的亲密关系，通过对自然景物的描绘，传达出对大自然的感受、赞美和敬畏。何学斌的作品意境深邃、内涵丰富，呈现出静谧、恢弘的自然景象，给人以超脱尘俗、追求内心宁静的感受。同时，她善于捕捉自然界的变化和气息，通过细腻的笔触和独特的构图，使观者仿佛置身于山水之中，折服于自然山水的神奇魅力。《大美山河》在诗意的笔墨、富有层次的构图中，通过浓淡、干湿，笔触的粗细来表现山水的质感和景物的远近关系，从而营造出画面的深邃与神秘。将光雾山的云雾、峰丛、秋林、飞瀑、幽潭、古道等，布施得层峦迭嶂、错落有度，呈现出气势磅礴、美妙神秘、充满艺术情致的境界，完美地展示出光雾山金秋十月，万山红遍，层林尽染的宏大诗意之美。

光雾山

“纸小天地广，精思遐想多，大壑藏胸次，腕底自嵯峨”，这是学者对何学斌作品的评价，她的山水具有深厚的传统功力和浓郁的个性色彩。透过《大美山河》，我们也不难发现，何学斌在笔墨和色彩的运用和把控上非常讲究，凝聚了她几十年的艺术经验和对山水画的深入研究，融合了她个人情感与传统文化的精髓，展现出独特的艺术魅力。她的作品不仅仅是画面的表现，更是一种精神的寄托和情感的传达。伫立在她的作品前，我们可以通过诗意的笔墨，与作品共鸣，领略其中蕴含的美学与哲思。《大美山河》给人以超脱尘俗、静谧豁达的境界，让人折服于祖国壮美山河的神奇魅力的同时，也在不自觉中，产生出对大自然的敬畏和对大美巴中的无限向往。

巴蜀鼎立合为川，古今承续皆是缘。何学斌是著名的画家，更是全国人大代表，她在追求艺术最高境界的同时，始终情系家乡的发展和建设，她在关注推介眉山家乡的同时，更对巴中饱含深厚情怀。近年来，她数次到革命老区巴中调研采风，并将个人工作室落户于此。继《大美山河》之后，她先后创作出了《秋醉光雾山》《金秋光雾山》《大美光雾山》等一系列作品，用笔墨丹青倾情推介和宣传巴中。我们相信“诗意山水、红色巴中”将在她的笔墨中灼灼其华，熠熠生辉。